Manifattura Lenci nach einem Modell von Helen König Scavini, Akt Glasierte Terrakotta, Maße: H 70 cm x B vorne 83 cm (B hinten 55 cm) x T 55 cm Unter dem Sockel mit Pinsel signiert „Lenci/Italy“ Preis: Verhandlungssache Objekt mit Echtheits- und Expertise-Zertifikat (am Ende der Seite beigefügt) Die wertvolle Skulptur aus glasierter Terrakotta ist ein Werk der berühmten Manufaktur Lenci aus Turin nach einem Modell von Helen König Scavini. Sie ist von beträchtlicher Größe und stellt eine nackte Frau dar, die nur mit einem Tuch um die Hüften bedeckt ist und mit asymmetrisch angewinkelten Beinen sitzt, während sie sich mit den Armen abstützt, wobei die Hände auf der Fläche aufliegen. Die Frau hat einen hieratischen Ausdruck, große Augenbrauenbögen, unter denen die ätherischen Augen halb geschlossen sind; die geöffneten Lippen verbergen einen Hauch von Lächeln. Das offene Haar ist mit großen Wellen sowohl auf dem Kopf als auch entlang des Rückens zurückgedreht. Die Farbe der Glasur ist in Moosgrüntönen gehalten, was dazu beiträgt, dass diese Frau wie eine Nymphe oder eine mythologische Figur aussieht. Unter der Basis aus Terrakotta befindet sich das handgemalte Markenzeichen der Manufaktur „Lenci, ITALY“. Das Markenzeichen Lenci wird am 23. April 1919 in Turin eingetragen und besiegelt damit eine Tätigkeit, die einige Zeit zuvor von Helen König, der Frau des Handelsvertreters Enrico Scavini, aufgenommen wurde. Der Ursprung des Namens Lenci ist bis heute umstritten; in der älteren Literatur wird er als eine Verkleinerungsform von Elena (Elenchen, wie ihr Vater sie nannte und die sie, verstümmelt, als Lenci aussprach) bezeichnet, während die neuere Literatur das Akronym Ludus Est Nobis Costanter Industria in Betracht zieht, das vielleicht von Ugo Ojetti erfunden oder als Divertissement von dem Dichter Ignazio Vacchetti (alias Fantasio) auf die Verkleinerungsform von Elena konstruiert wurde. Die Fabrik Lenci wird zu einem Treffpunkt für Künstler und zu einer Ideenschmiede für die Entwicklung und Herstellung von Puppen und Stofftieren, Kindermöbeln und später auch von künstlerischer Keramik. Die ersten Künstler, die sich aktiv an dem Unternehmen beteiligten, waren Giovanni Riva und Sandro Vacchetti, denen sich bald andere große Namen anschlossen. Der Erfolg dieser Filzpuppen brachte der Firma Lenci zahlreiche Preise auf den internationalen Ausstellungen in Zürich, Paris, Rom oder Mailand ein. Die Originalität der Lenci-Kreationen wurde jedoch bald durch die zahlreichen Nachahmungen auf die Probe gestellt. Um dieser Art von Konkurrenz zu begegnen, begann Lenci mit der Herstellung von künstlerischer Keramik, deren Tätigkeit 1927 begann. Die Keramikfiguren wurden vielleicht noch berühmter als die Stoffpuppen. Die Motive reichten von den berühmten „Nudini“ über die koketten, modischen jungen Damen und emanzipierten Frauen, von den Fantasyfiguren bis zu den Tieren, von den religiösen Bildern bis zu den unterschiedlichsten Vasen und vielem mehr. An der Herstellung der Modelle beteiligten sich zahlreiche Künstler, unter denen die bereits erwähnten Sandro Vacchetti, künstlerischer Leiter von Lenci von 1922 bis 1934, Elena König Scavini selbst, Cläre Burchart, Lino Berzoini, Giovanni Riva, Giovanni Ronzan, Teonesto Deabate, Giovanni Pietro Spertini, Marcello Dudovich, Gigi Chessa, Mario Pompei, Nillo Beltrami, Mario Sturani, Giulio Da Milano, Giovanni Grande, Ines Grande, Claudia Formica, Luigi Borione, Camillo Ghigo, Giuseppe Porcheddu, Gino Levi-Montalcini und Abele Jacopi erwähnenswert sind. Zeitschriften aus dieser Zeit bezeugen den künstlerischen Wert der Lenci-Keramiken: von der Zeitschrift „Domus“ bis zu „Casa Bella“ zeigt die ständige Veröffentlichung der Lenci-Keramiken den Wunsch, sich einem ausgewählten, gebildeten und anspruchsvollen Publikum aufzudrängen. Den Erfolg bestimmte die Teilnahme an den Ausstellungen der Zeit, von der Internationalen Ausstellung für dekorative Kunst in Monza im Jahr 1923 über die Internationale Ausstellung in Paris im Jahr 1925 bis zur Nationalen Ausstellung 1928 in Turin. Im Dezember 1929 wurden in der Galerie Pesaro in Mailand 95 Werke ausgestellt, begleitet von einer ausführlichen Präsentation des Kunstkritikers Ugo Ojetti, die die Tätigkeit fast aller Künstler, die für die Scavini arbeiteten, bezeugte. Es folgte die Präsenz von Lenci auf der IV. Internationalen Ausstellung für dekorative und moderne Industriekunst in Monza im Jahr 1930, die ein überwältigend positives Urteil erhielt. Die große Anerkennung der Kritiker und die Aufmerksamkeit der Fachzeitschriften retteten Lenci jedoch nicht vor der Krise der internationalen Märkte. 1933 wurden einige Gesellschaftsanteile an die Familie Garella abgetreten und 1934 verließ Sandro Vacchetti die künstlerische Leitung der Manufaktur, um eine eigene Firma, Essevi, zu gründen. Sein Nachfolger wurde Mario Sturani, der bis 1964 blieb, dem Jahr, in dem die Keramikproduktion eingestellt wurde. 1937 erwarben die Garellas alle Gesellschaftsanteile von Lenci und behielten die künstlerische Leitung bei Elena König, die das Amt 1941 nach dem Tod ihres Mannes (1939) aufgab. 1992 wurde die Lenci Srl an zwei neue Unternehmen verkauft: Der Produktionsbereich (Maschinen und Geräte im Allgemeinen) ging an die Bambole Italiane Srl über, die 2002 Konkurs anmeldete, während die Marken und Patente an die WestBay Servicos e Investimentos aus Madeira (Portugal) verkauft wurden, die ihre Tätigkeit heute regulär fortsetzt. Heute sind die historischen Keramiken und Puppen von Lenci begehrte Sammlerstücke, die in Museen auf der ganzen Welt ausgestellt sind. Mit Lenci in Turin geschah das, was sich in den gleichen Jahren in den dänischen Porzellanfiguren und in den Wiener Keramiken der Wiener Werkstätte manifestierte: der vollkommene Versuch, Keramiken herzustellen, die auf dem Projektentwurf eines Künstlers basieren. Das Keramikwerk wurde daher zu einem Kunstwerk an sich, das von den künstlerischen und kulturellen Strömungen der Zeit beeinflusst wurde. Die Verarbeitungsprozesse innerhalb von Lenci sind komplex und von großer Raffinesse. Die Entwürfe für die Keramiken sind in der Regel Aquarelle, Tempera- oder Pastellzeichnungen. Für die Herstellung von Keramik variierten die Methoden je nach Künstler. Es wurde ein Modell aus Plastilin angefertigt, das dann dem Former anvertraut wurde, um eine Negativmatrize zu erhalten. Aus der Matrize wurden einige wenige Kopien des Prototyps hergestellt, die dann von den erfahrensten Malern unter und über der Glasur unter der Aufsicht der Urheber des Modells dekoriert wurden. Aufgrund des Erfolgs dieser ersten Exemplare wurde entschieden, ob das Objekt in Produktion genommen werden sollte. Die Bearbeitung des Gipses war der Ausgangspunkt der Produktion, die auch in diesem Stadium unterbrochen werden konnte. Die Zuweisung der Modellnummer zum Gips ist ein sicherer Hinweis auf die Produktionsaufnahme desselben: Sie gab die physische Platzierung des Gipses selbst in dem für die Formgebung bestimmten Raum an. Die Keramik erbte die dem Gips zugewiesene Modellnummer, die nur ab einem bestimmten Zeitpunkt der Produktion in Vertiefungen (d. h. Unterschriften, Initialen, Monogramme und Zahlenkombinationen) auf den einzelnen Exemplaren angebracht wurde. Es gab dann die Methoden der Pinselsignatur und der Vertiefungssignatur der Keramiken, die mit unterschiedlichen chronologischen Momenten verbunden waren. Die Schrift Lenci/Italy gehört zu den allerersten Versuchen, die zwischen 1927 und 1928 datiert werden können. Von der untersuchten Skulptur existiert ein nummeriertes Gipsmodell kleineren Ausmaßes, von dem einige Keramiken abgeleitet wurden, die ebenfalls ähnliche Ausmaße wie die anderen Lenci-Porzellane haben, die als Dekoration gedacht sind. Das Inventar ermöglicht es uns, die Urheberin des Motivs, Helen König Scavini, und den Titel „Nuda“ (Akt) zu identifizieren. Die Nummerierung des Modells, 803, ermöglicht es, das Modell zwischen den Jahren 1931 und 1936 zu datieren, zwischen denen die Beispiele von 421 bis 1160 katalogisiert wurden. Da unsere Skulptur groß ist, könnte sie ein Prototyp sein, eine Studie von Elena, auf die die nachfolgenden kleinen Produktionen folgten. Es kann davon ausgegangen werden, dass sie zwischen 1927 (wegen der darunter stehenden Schrift) und 1936 (wegen der Nummerierung des Modells) entstanden ist. Es wird auch auf das Vorhandensein einer anderen Version der Terrakotta mit dem Akt hingewiesen, die vergoldet ist und als Ausstellungsmodell für eine Seidentuchfirma verwendet wird, die das Design des historischen Lenci-Packpapiers interpretiert, das von Gigi Chessa entworfen wurde. Zu der Skulptur werden keine Informationen erwähnt; aus dem Bild lässt sich jedoch schließen, dass sie von vergleichbarer Größe ist wie die hier untersuchte. Helen König wurde am 28. Februar 1886 in Turin als Tochter einer österreichischen Mutter und eines deutschen Vaters geboren. Die Familie war 1885 in die Hauptstadt des Piemont gezogen, aber der Vater starb sehr jung und hinterließ die Familie in großen wirtschaftlichen Schwierigkeiten. Ihre reiche Persönlichkeit, ihre intellektuelle Lebhaftigkeit und ihre besondere Veranlagung für die Kunst in ihren verschiedenen Darstellungen veranlassten sie zu vielen Reisen in Europa. 1907 schloss sie die Ausbildung zur Fotografenmeisterin in Düsseldorf ab und lernte dort Clare Burchart kennen, eine Mitarbeiterin der Porzellanmanufaktur Rosethal, die sie mit der Welt der Modellierung vertraut machte. Die Freundin wurde 1928 entscheidend, als sie nach Turin berufen wurde, um ihre ausgezeichnete Erfahrung einzubringen. Ab 1915 kehrte Helen nach Turin zurück, wo sie Enrico Scavini kennenlernte und heiratete. Die vielseitige Persönlichkeit von Helen, mit ihrer mitteleuropäischen Ausbildung und ihrer unbändigen Neugierde, ist katalytisch, um einen Zirkel von Künstlern zusammenzubringen, die schrittweise in die Schaffung einer echten künstlerischen Welt einbezogen werden. Der Erfolg ihrer Puppen wird weltumspannend und beschert dem Namen Lenci in ganz Europa und Amerika den Durchbruch. Ihre Puppen sind wunderschöne Frauenfiguren, die der mehr oder weniger freizügigen Kinowelt entsprungen sind; Helen entwirft Szenen, die von der Mythologie oder der Andacht inspiriert sind, Kinder oder Tiere, die in lustigen und unwahrscheinlichen Posen dargestellt sind. Der Stil von Helen König Scavini ist in der Skulptur Akt deutlich erkennbar. Die Art und Weise, wie sie die weibliche Anatomie interpretiert, die Position der Frau und die Gesichtszüge finden sich in vielen ihrer anderen Arbeiten wieder. Insbesondere der Kopf der Frau ähnelt sehr den zahlreichen Keramiken, die Helen darstellt und die die Nymphe Calypso darstellen. Es handelt sich um weibliche Köpfe, die auf ähnliche Weise frisiert sind und ähnliche Gesichtszüge aufweisen, obwohl sie einige leichte Abweichungen aufweisen. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Skulptur, die Gegenstand dieser Studie ist, eine bedeutende Manifestation des künstlerischen Ausdrucks von Helen König Scavini darstellt, die in den zentralen Jahren ihrer größten Bekanntheit zwischen 1927 und 1936 geschaffen wurde. Ein Werk, das als Meisterwerk der Künstlerin betrachtet werden könnte, sicherlich von bemerkenswertem Interesse, das zu dem Korpus der Werke von König Scavini und der großen Turiner Manufaktur Lenci hinzukommt. Carlotta Venegoni
Epoche: Dreißigerjahre
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