Michele Antonio Rapos (Turin 1733-1819), Nature morte de fleurs et fruits, huile sur toile

Codice art. 430460

 Michele Antonio Rapos (Torino 1733-1819)

Michele Antonio Rapos (Turin 1733-1819), Nature morte de fleurs et fruits Huile sur toile ; sans cadre : 82 x 106 Prix : négociation privée Objet accompagné de notre certificat d'authenticité Ce tableau de valeur, présenté dans un cadre sculpté et doré de style XVIIIe siècle, représente une composition de fleurs et de fruits située dans un jardin. Sur quelques marches en pierre sont décrits des vases et des coupes en argent remplis de fleurs et de fruits frais et moelleux, dont de la vigne blanche et noire, des pêches et, au premier plan à droite, un melon ouvert. Au second plan, un vase en forme d'urne est décoré de bas-reliefs représentant des scènes de goût classique. La composition pyramidale de la nature morte, réalisée avec maestria dans le choix chromatique, saturé et brillant, émerge d'un fond sombre dans lequel on aperçoit quelques feuilles de vigne. L'œuvre est attribuée à l'illustre peintre de natures mortes piémontais Michele Antonio Rapos (ou Rapous, comme on l'écrit plus traditionnellement), certainement le meilleur auteur de natures mortes du Piémont entre la seconde moitié du XVIIIe siècle et le début du XIXe siècle. Très apprécié par la cour de Savoie et la noblesse locale, l'artiste est présent dans les principales résidences de la cour et dans de nombreux palais et châteaux privés dans tout le Piémont. Michele Antonio Rapos est né à Turin en 1733 et y est mort en 1819. Frère de Vittorio Amedeo, également important peintre de cour, il se spécialise dans le genre des natures mortes, rencontrant le succès auprès de la cour de Savoie, qui lui confie des commandes pour le Reggia di Venaria Reale, de Stupinigi, pour le Palazzo Reale de Turin. Les natures mortes de Rapos possèdent des caractéristiques particulières qui les rendent facilement identifiables, notamment la typologie des fleurs décrites et le rendu minutieux des détails, la vaisselle présente et la théâtralité de la présentation. Le peintre interprète le goût rococo piémontais avec grâce et légèreté décorative, manifestant une connaissance des peintres de nature morte français du XVIIIe siècle. Il est à noter que l'œuvre a été soumise à un rentoilage au début du XXe siècle.

Epoque : Deuxième moitié du XVIIIème siècle